Mostrando entradas con la etiqueta 12 años de esclavitud. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta 12 años de esclavitud. Mostrar todas las entradas
4 de marzo de 2014
DE SELFIES,PHOTOBOMBS Y RACISMO


Llevo toda mi vida alargando el brazo para hacerme una foto sin preocuparme de ponerle una etiqueta a esa acción, cuando resulta que ahora se llama hacer un “selfie” y está de moda. 

Nunca le he hecho ascos a boicotear el posado de mis colegas apareciendo de la nada o poner un gesto graciosete que estropee la foto y parece que a eso ahora se le llama “photobomb” y también es tendencia. 

Lo que no es tendencia es Liza Minelli y no había necesidad de ver a la actriz de Cabaret con un vestido sin ropa interior y convertida en algo parecido al muñeco de un ventrílocuo. Tampoco quería que se me cayese el mito de Kim Novak y el recuerdo onírico y salvaje de su presencia en “Vértigo”. Se puede envejecer pero nunca tendiendo hacía el estilo de Donatella Versace. 

En realidad tampoco quería ver a Brad Pitt comer pizza en una gala de los Oscar porque ya engulle y mastica en todas y cada una de sus películas y a este paso voy a relacionar la imagen de Brad con una cuatro estaciones. 

 Por no hablar del reparto de premios, que ya me los sabía. Yo y todos vosotros. La Academia diciéndole a “Gravity” lo maravillosa que es pero quitándole el caramelo de la boca por si acaso le tachan de racista. Y dejadme que os diga una cosa, tener miedo de que te digan racista es precisamente ser racista. 

¿Entendéis mi desconcierto?. No suelo tardar más del día posterior a la gala en escribir una crónica de lo ocurrido en los Oscar, pero este año he necesitado un par de días para procesar todo en mi cabeza porque he sido testigo de unos premios que, como siempre, han gozado una gala con una gran puesta en escena, algo extensa aunque bien realizada y orquestada pero que a la hora de la verdad se han mostrado indecisos entre avanzar y arriesgar o mantener su conservadurismo habitual. Y claro, ante tales dudas al final no es extraño que los Oscar acaben creyendo que hacerse una autofoto megaretuiteada lo acerca a las nuevas generaciones y que premiar a “12 años de esclavitud” redime a Hollywood por haber pintado a un blanco para hacer de negro en la primera película sonora de su historia. 

Como ya han pasado un par de días desde la ceremonia, ya habréis visto que en el famoso y estelar selfie con Kevin Spacey, Meryl Streep, Brad Pitt o Bradley que el hermano de Lupita Nyong´o photobombeo sin pretenderlo. También habréis visto a Steve McQueen dando brincos en el escenario o la peluca vintage de John Travolta. Detalles por lo que se recordará esta edición de los Oscar pero que, al menos para mi, no harán olvidar que la Academia de Hollywood perdió este año la oportunidad de dar un paso al frente premiando por primera vez a una cinta de ciencia-ficción en la categoría de Mejor Película. 

 ¿Quién recuerda hoy que en 1981 la película ganadora fue “Gente Corriente”? Si recordamos aquel año lo hacemos gracias a “Toro Salvaje” o “El hombre elefante” que perdieron frente a esta. ¿Acaso es más relevante para el séptimo arte “El discurso del Rey” que “La red social”?. Por supuesto ganó la primera frente a la segunda. 

Se suponía que cuando Marty Mcfly marcaba en el Delorean el año 2014 viajaba a un futuro evolucionado y desarrollado. Pues si Marty hubiera aterrizado en el Dolby Theatre de Los Angeles la noche del 2 de Marzo de 2014 habría dudado del verdadero funcionamiento del invento de Doc. 

Ahora que escribo estas líneas, caigo en la cuenta de que ese desconcierto es más enfado que desconcierto. Venga, va, no todo ha sido involutivo en esta edición de los Oscar. “Her” ha ganado Mejor Guión Original y Alfonso Cuarón por fin tiene el premio a Mejor Director que ya merecía por rodar aquella maravilla llamada “Hijos de los Hombres”. A Cate Blanchett nadie le ha tosido por su titánico papel en “Blue Jasmine” y “La gran belleza” tiene las suficientes dosis de genialidad y estilo como para no ser ignorada en la categoría de Mejor Película de Habla No Inglesa. Ah... y cuando Ellen DeGeneres hizo la misma broma de la foto en la ceremonia de 2008 con Clint Eastwood la colgó en su MySpace y no en Twitter. En algo sí que hemos avanzado, ¿no?. 


 Detalles de esta edición:

- Brad Pitt gana su primer Oscar tras 5 nominaciones. 3 como actor (“Moneyball”, “El curioso caso de Benjamin Button” y “12 monos”) y 2 como productor (“Moneyball” y “12 años de esclavitud”). El pasado año, otro actor, George Clooney hacía lo propio por “Argo”. - En el In Memoriam no hubo aplausos. Ni tampoco hubo rastro de Lou Reed, Sara Montiel, Denis Farina, Cory Monteith o James Avery (el tio Phill). 

- “Nebraska”, “La gran estafa americana”, “Philomena” y “El lobo de Wall Street” se fueron de vacío. El pastel se lo repartieron entre “Gravity” (7 premios), “Dallas Buyers Club” (3 Oscars), “El gran Gastby” (2 estatuillas), “Frozen” (2 galardones) y “Blue Jasmine” (1 distinción). “12 Años de esclavitud” con 3 Oscar repite el número de premios de la ganadora de la última edición “Argo”. 

 - Es la 22 ocasión en los 86 años de los Oscar que Mejor Director no coincide con Mejor Película.

 - Es la primera vez que Disney (sin Pixar) gana el Oscar a Mejor Película Animada.

- Alfonso Cuarón es el primer director latinoamericano que consigue el premio a Mejor Director

- Idina Menzel (“Adele Razim" para John Travolta) es la cantante con más gallos en directo en la historia de las actuaciones de los Oscar.

- Es la primera vez que los cuatro actores ganadores del Independent Spirit Award repiten triunfo en los Oscar.

- Catherine Martin subió 2 veces al escenario para recoger los Premios de Mejor Vestuario y Mejor Diseño de Producción por "El Gran Gatsby" repitiendo así la operación que ya hizo en 2002 al recoger sus 2 Oscar por "Moulin Rouge". Por cierto, su marido es Baz Luhrmann, el director de estas películas, que no tiene ni un solo Oscar.

- Salvo Cate Blanchett, todos los actores ganadores logran el Oscar en su primera nominación. Para Lupita Nyong´o es además su primer papel en el mundo del cine. 

- Italia vuelve a llevarse el Oscar extranjero después del logrado por “La vida es bella” en 1998. Con 14 Oscar es el país con más estatuillas en esta categoría.

- Para saber quienes eran las mejores y peores vestidas no soy el más apropiado, pero si ladymaryan.

 - Más de 43 millones de espectadores convierten a la gala en la más vista de los últimos 10 años de retransmisiones de la ceremonia. 

Esta es la relación de los premiados en la edición 86 de los Oscar. Hasta el año que viene!.

 Mejor película: “12 años de esclavitud”
Mejor director: Alfonso Cuarón por 'Gravity'
Mejor actor: Matthew McConaughey por 'Dallas Buyers Club'
Mejor actriz: Cate Blanchett por 'Blue Jasmine'
Mejor actor de reparto: Jared Leto por 'Dallas Buyers Club'
Mejor actriz de reparto: Lupita Nyong'o por '12 años de esclavitud'
Mejor película animada: 'Frozen'
Mejor fotografía: Emmanuel Lubezki por 'Gravity'
Mejor guión adaptado: '12 años de esclavitud'
Mejor guión original: 'Her'
Mejor diseño de vestuario: Catherine Martin por 'El gran Gatsby'
Mejor documental: '20 Feet from Stardom'
Mejor cortometraje documental: 'The Lady in Number 6: How Music Saved My Life'
Mejor montaje: Alfonso Cuarón y Mark Sanger por 'Gravity'
Mejor película de habla no inglesa: 'La gran belleza' (Italia)
Mejor maquillaje y peluquería: 'Dallas Buyers Club'
Mejor banda sonora: Steven Price por 'Gravity'
Mejor canción: 'Let It Go' de 'Frozen'
Mejor diseño de producción: 'El gran Gatsby'
Mejor cortometraje de animación: 'Mr. Hublot'
Mejor cortometraje de ficción: 'Helium'
Mejor sonido: 'Gravity'
Mejor mezcla de sonido: 'Gravity'
Mejores efectos especiales: 'Gravity'


Read more
16 de enero de 2014
OSCAR 2014.O´RUSSELL SIGUE LA RACHA

El pasado año, cuando Emma Stone y Seth Mcfarlane anunciaban las nominaciones a la 85 edición de los Oscar llenas de soprendentes omisiones de favoritos como Ben Affleck, Katryn Bigelow o Tom Hooper, escribíamos lo siguiente al respecto de ellas:
Nos equivocamos al interpretar el camino previo al tío Oscar como una certeza y a los propios Oscar como un proceso rutinario y acomodaticio que obedecía a las directrices marcadas por el entorno. Nominaciones como las de hoy vienen a reafirmar la grandeza, viveza y personalidad de unos premios capaces de destronar candidatos y coronar pequeñas películas en grandes elegidas para la gloria.

Hoy, 16 de Enero de 2014, cuando Chris Hemsworth y la nueva presidenta de la Academia de Hollywood, Cheryl Boone Isaacs han pronunciado los nombres de los nominados de esta edición hemos asimilado algo que nos negábamos a asimilar; lo común en las candidaturas al Oscar es un mínimo margen de error con respecto a las predicciones de la carrera y un pequeño resquicio para algún que otro invitado de última hora. Guardemos el recuerdo de la emoción del pasado año y pasemos a analizar unas candidaturas que no por menos imprevistas dejan de ser atractivas.


Es éste el año de David O´Russell, cuyo nombre es tendencia en Hollywood actualmente. De las 4 últimas ediciones de los Oscar, Russell ha conseguido colar 3 de sus títulos entre los candidatos a Mejor Película, “The Fighter” en 2011, “El lado bueno de las cosas” en 2013 y “La gran estafa americana” en 2014. De paso ha conseguido 5 nominaciones para su persona, 3 como director y 2 como guionista y ha proporcionado 11 nominaciones y 3 Oscar (Christian Bale y Melissa Leo por “The Fighter” y Jennifer Lawrence por “El labdo bueno de las cosas”) para los intérpretes de sus películas. Con “La gran estafa americana” logra una nominación en las 4 candidaturas interpretativas (Bale, Lawrence, Cooper y Adams) al igual que ya hiciera con “El lado bueno de las cosas” (Cooper, Lawrence, De Niro, Weaver). De esta manera, con las 10 nominaciones de “La gran estafa americana” (máxima nominada de la edición junto a “Gravity”), O´Russell se convierte en una de las rivales a batir de esta edición con una película quizá demasiado ligera para tan altas miras.

Era lógico pensar que “Gravity”, verdadero hito de la evolución visual cinematográfica, fuese la acumuladora de nominaciones de este año. Presencia segura en las candidaturas técnicas (diseño de producción, fotografía, efectos especiales, sonido y montaje de sonido), solo necesitaba no fallar en sus apuestas más importantes para convertirse en una rival fuerte. Y no lo ha hecho. Tanto Alfonso Cuarón como Sandra Bullock, como la música de Steven Price y, especialmente, su montaje han conseguido un hueco en las nominaciones. Por supuesto también es una de las 9 candidatas a Mejor Película, por lo que debemos estar muy atentos a las opciones de la revolucionaria película espacial y tridimensional del director mexicano.
¿Es posible considerar que habiendo ganado el Globo de Oro a Mejor Película Dramática y tras recibir 9 nominaciones al Oscar, “12 años de esclavitud” esté en plena caída libre?.  Si atendemos a pequeños detalles, es fácil detectar que el viento no está a favor de la película esclavista sobre la figura de Solomon Northup. Solo a última hora evitó irse de vacío de los Globos, perdiendo premios que parecían relativamente seguros como los de Chiwetel Ejiofor como Actor Principal, Lupita Nyong´o como Actriz Secundaria, Steve McQueen como Director o Hans Zimmer como Banda Sonora. El propio Zimmer es uno de los ausentes de las nominaciones al Oscar junto a Sean Bobbitt por la Fotografía de la película, dos candidaturas que se presumían seguras.  No es, por tanto, la máxima nominada y ve como sus rivales más directas salen reforzadas.

Mientras, “Capitán Phillips” y “Nebraska” parecían presencias seguras, no lo era tanto “Dallas Buyers Club”, la película en la que Matthew McConaughey lucha contra el SIDA, que al igual que las dos citadas películas de Paul Greengrass y Alexander Payne, consigue 6 candidaturas al Oscar, las que ya se presumían seguras (las interpretativas de McConaughey y Jared Leto, maquillaje y peluquería) y las que no se esperaban tanto (Película, Guión Original y Montaje). Buen día para ella.

Cerrando el grupo de las 9 grandes candidatas del año, la propuesta más original del año, “Her” de Spike Jonze que consigue 5 nominaciones Entre ellas están Mejor Película y Mejor Guión Original (donde parte como favorita) pero no tiene nominaciones ni a Director ni a Joaquin Phoenix, ni a otras categoría de peso como Montaje o Fotografía. Su diseño de producción, la banda sonora de Arcade Fire y el tema musical de Karen O engordan la cifra de sus nominaciones.

La británica “Philomena” de Stephen Frears es el pequeño triunfo anual del productor Harvey Weinstein. Ganadora del premio a Mejor Guión en Venecia, la película de Judi Dench y Steve Coogan deja nominaciones para ambos en las categorías de Actriz y Guión respectivamente. Por su parte, Alexandre Desplat opta de nuevo al Oscar por su banda sonora esperando que consiga el premio que le ha sido esquivo en 5 ocasiones.

Y hubiera sido muy extraño que la Academia rechazase a Martin Scorsese y su excesiva propuesta titulada “El lobo de Wall Street”. 5 nominaciones para ella incluyendo Película, Director, Guión, Actor y Actor Secundario. Es raro que no esté Thelma Schoonmaker nominada en Mejor Montaje, algo que resta puntos a una película, sin embargo, al alza como es la cinta del bueno de Marty.

Consideraciones varias.

Alexander Payne vuelve a optar al Oscar a Mejor Director por “Nebraska”.  Tercera nominación a esta categoría tras las conseguidas por “Entre Copas” y “Los descendientes”. Curiosamente sus dos Oscar hasta la fecha fueron por los guiones de estas películas. En esta ocasión el guión de “Nebraska” no lo firma Payne sino Bob Doyle, nominado también.

John Williams logra con su banda sonora para “La ladrona de libros” su nominación número 49. Es la persona viva con mayor número de nominaciones y la segunda en la historia tras Walt Disney que atesora 59. Entre sus rivales no está Hans Zimmer ni por “Rush” ni por “12 años de esclavitud”, ni tampoco el reciente ganador del Globo de Oro, Alex Ebert por “Cuando todo está perdido”. Si están el joven Steven Price por “Gravity”, el citado Alexandre Desplat por “Philomena” y Thomas Newman que logra la única nominación para la película “Saving Mr. Banks” y la 12ª nominación de su carrera (todavía sin premio). Junto a ellos una de las bandas del momento, Arcade Fire, que junto a Owen Pallett reciben nominación por “Her”.
Si las 49 nominaciones de Williams parecen una cantidad enorme, no lo son menos las 18 de Meryl Streep, que parece la eterna nominada por decreto. En “Agosto” luce sobreactuada y pasada de vueltas y sin embargo ha sido nombrada entre el quinteto de nominadas a Mejor Actriz, en detrimento de Emma Thompson en “Saving Mr. Banks” o de opciones más justas y renovadoras como la de Adele Exarchopoulos en “La vida de Adele”. Poco tendrá que hacer ante Cate Blanchett que casi con toda seguridad logrará por “Blue Jasmine” el 2º Oscar de su carrera. Judi Dench en su 7ª nominación (“Philomena”), Sandra Bullock por “Gravity” y Amy Adams en su 5ª nominación al Oscar en 6 años por “La gran estafa americana” son sus rivales.

El rol femenino escrito para Cate Blanchett por Woody Allen también encuentra reconocimiento en forma de nominación a guión original para el director neoyorkino en su 24ª nominación al Oscar. Un Allen que es un filón para sus actrices. No solo Blanchett opta al Oscar por “Blue Jasmine”, también su hermana en la ficción, Sally Hawkins, que tendrá que vérselas con la imparable Jennifer Lawrence por "La gran estafa americana", la keniata Lupita Nyong’o, la veteranísima (84 años) June Squibb por “Nebraska” y una Julia Roberts (“Agosto”) que hacía 13 años que no asistía a la ceremonia de los Oscar como nominada. La última vez que lo hizo fue con “Erin Brokovich” en 2001 y se llevó el Oscar a casa.
Si 13 años han pasado para Julia Roberts, 35 años, nada más y nada menos, han pasado para Bruce Dern hasta que ha vuelto a ver su nombre en las nominaciones. El veterano actor fue nominado por “El regreso” de Hal Hasby en 1979 y desde entonces veía la gala desde el televisor de casa.  Ahora, tras ganar el premio a Mejor Actor en el festival de Cannes será una dura oposición en la que es la categoría más difícil de este 2014 Mejor Actor. En ella Chiwetel Ejiofor era muy favorito hasta que Matthew McConaughey, prolífico y entonado en los últimos años, ganó el Globo de Oro por “Dallas Buyers Club”. Más de lo mismo para Leonardo di Caprio, al que los Oscar le deben más de una por ignorarlo en diferentes ocasiones. Viendo a estos cuatro poderosos actores, lo mejor es que Christian Bale (“La gran estafa americana”) se tome la gala como un mero pasatiempo.
Sorprende y mucho que esté nominado como actor secundario el africano y amateur Barkhad Abdi por "Capitán Phillips" y no lo esté su compañero de duelo interpretativo en esta película, Tom Hanks en la categoría de Mejor Actor.

Segunda nominación para Jonah Hill por “El lobo de Wall Street” tras la lograda por “Moneyball”, segunda y consecutiva para Bradley Cooper por “La gran estafa americana”.  Primera para Michael Fassbender por “12 años de esclavitud” y para Jared Leto, el caballo ganador, por “Dallas Buyers Club”. Todos ellos nominados en Actor Secundario.

Y no hay año de Oscar sin ausencias sonadas. Especialmente dolorosa es la omisión en grandes categorías de es esa maravilla de los hermanos Coen llamada “A propósito de Llewyn Davis”. Los Coen, siempre adorados por la Academia (recordemos “Un tipo serio”) son ahora ignorados con una de sus mejores y más sensible obras. Tan solo dos nominaciones para ella, a Mejor Fotografía para Bruno Delbonnel y Mejor Sonido. Ni Oscar Isaac, ni su guión, ni siquiera sus canciones que eran inelegibles.

Más de lo mismo para “La vida de Adele” a la que Francia no seleccionó por cuestión de fechas y a la que ni el apoyo de Spielberg en Cannes, ni la gran campaña americana a favor de sus actrices, les ha servido para ver como la joven Exarchopoulos o Lea Seydoux eran nominadas. Habría sido una reconfortante noticia.

A Robert Redford (favorito al Oscar en algún momento de la carrera) y su película marina “Cuando todo está perdido” y a Ron Howard y su automovilística “Rush” tampoco han sido nombres a tener en cuenta para la Academia. La presencia de Daniel Brühl parecía segura, pero tendrá que esperar. Cero nominaciones para ambas.

1 única nominación tiene, al menos, “Prisioneros”, la impresionante película de Denis Villeneuve que consigue reconocimiento en Mejor Fotografía para Roger Deakins, eterno nominado y nunca ganador. Esta es su 11ª nominación al Oscar. Estaría bonito que para un año que no colabora con los Coen, le pueda robar el Oscar, Bruno Delbonnel por su trabajo con los hermanos.

Son los Oscar de 2014 unos Oscar sin película Pixar, “Monsters University” no figura en Película de Animación, pero la presencia de “The Wind Rises” de Miyazaki suple cualquier pena por la ausencia de la compañía del flexo saltarín.

Nos alegra encontrar a títulos como “La gran belleza”, “The broken circle breakdown” (o “Alabama Monroe”, llamadla como queráis”) o “La Caza” en película extranjera. Y sorprende que “The Grandmaster” de Wong Kar Wai se haya quedado fuera de ella cuando sí está nominada en Diseño  de vestuario o Fotografía.

Un único español entre todos los nominados, Esteban Crespo por el cortometraje ganador del Goya el pasado año, "Aquel no era yo".

En cuanto a la categoría de canción, la mezcolanza caprichosa de siempre, “U2” porque son “U2”, una canción cristiana para una película cristiana “Alone not yet alone”, el que lo peta este año, Pharrell Williams, por “Gru 2”, una de Disney , “Frozen”, y una alternativa como Karen O para “Her”.

Por cierto, 0 nominaciones para "El mayordomo" de la parejita Lee Daniels y Oprah Winfrrey, película descaradamente hecha para ganar el Oscar...quizá tan descaradamente descarada que la Academia no ha picado el anzuelo.

Podéis consultar todas las nominaciones en la web de losextras.

La edición número 86 de los Premios Oscar se celebra el próximo 2 de Marzo en una gala presentada por Ellen DeGenereres y que contará como hilo temático a los grandes héroes del cine. Seguiremos informando.
Read more
13 de enero de 2014
71 GLOBOS DE ORO.REPARTO NEUTRAL

Si en la pasada edición de los Globos de Oro, Amy Poehler protagonizaba junto a George Clooney uno de los mejores gags de la ceremonia, este año un ausente Clooney era, de nuevo, objeto del chiste más afortunado de la gala; "Gravity es la historia de cómo George Clooney se perdería en el espacio antes que pasar un minuto más con una mujer de su edad."
Esta aplastante broma servía no solo para reincidir sobre la conocida condición de mujeriego de Clooney sino también para presentar su película a concurso, “Gravity”, sin duda una de las grandes candidatas de este año gracias a sus 4 candidaturas.Con permiso de “12 años de esclavitud” y “La gran estafa americana”, la película espacial de Alfonso Cuarón podía ser una de las triunfadoras de la 71 edición de los premios de la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood. Y por momentos estuvo cerca de serlo aunque finalmente la película esclavista de Steve McQueen le robase, casi en el tiempo de descuento, el premio mayor de esta edición.

Fue el Globo de Oro a Mejor Actriz Secundaria el más tempranero de la velada y el primer revés para “12 años de esclavitud”. El favoritismo de la actriz de origen keniata, Lupita Nyong´o o la condición de peso pesado de Julia Roberts en “Agosto” donde se luce por encima de la mismísima Meryl Streep fueron insuficientes ante la inercia ganadora y el torbellino de espontaneidad de Jennifer Lawrence, la cual ganaba su segundo año consecutivo el Globo, esta vez secundario, por “La gran estafa americana”. Los hacedores de GIFS se frotaban las manos.

Otra actriz, Jacqueline Bisset era la siguiente en subir a por su galardón, también secundario pero televisivo, por su papel en “Dancing in the edge”. La veterana actriz inglesa y su cogorza dejaron claro que de todos los premios, los Globos de Oro son aquellos en que más alcohol se ingiere. Por su parte, Elizabeth Moss ganaba por la miniserie de Jane Campion “Top of the Lake” el reconocimiento que llevaba años mereciendo por su papel de Peggy Olson en “Mad Men”.

No se demoró en la gala en rendir el tributo de la industria a “Breaking Bad”. Los galardones más incontestables de esta edición fueron para el broche final de la serie de Vince Gilligan como mejor producto televisivo dramático y como mejor actor para Bryan Cranston. Pasará mucho tiempo hasta que otra serie logre la unanimidad y adoración que ha conseguido la historia de ascenso y caída del dúo formado por Walter White y Jesse Pinkman. Un Jesse Pinkman (o Aaron Paul para ser más exactos), que fue el único del equipo que no ganó en su categoría, la de Mejor Actor Secundario, honor que sí tuvo John Voight por la producción de Showtime “Ray Donovan”.

Tras un bloque de premios eminentemente televisivo, hacían acto de presencia en la ceremonía los premios musicales que deparaban una sorpresa y una certeza. Lo inesperado fue el premio a Mejor Banda Sonora Original para Alex Ebert por su score para “Cuando todo está perdido” por encima de nombre como John Williams o Hans Zimmer. Con aspecto de moderno hipster, lógico puesto que es el líder de la banda “Edward Sharpe and the magnetic zeros”, Ebert conseguía así el respaldo de la industria por su primer trabajo para la gran pantalla. Dudamos que haga carrera cinematográfica puesto que su caso es el de gente como Badly Drawn Boy o Jonsi, artistas alternativos que hacen pinitos puntuales en la música de cine.

Por su parte unos totems de la música como “U2” lograban el Globo de Oro a la Mejor Canción Original por su tema “Ordinary Love” que en cierto modo, servía como pequeño tributo por parte de Hollywood a la desaparecida figura de Nelson Mandela. Chris Martin se quedaba con cara de ligera decepción.

La segunda pelirroja más popular de Hollywood (la primera es Jessica Chastain, guapísima en la alfombra roja), Amy Adams, lograba que el segundo premio interpretativo de la noche fuese de nuevo para “La gran estafa americana”. Mejor Actriz en Comedia o Musical para ella, batiendo a Meryl Streep. Todavía no sabemos porqué la buena de Meryl competía en esta categoría de comedia cuando su película, “Agosto”, es un dramón familiar con cáncer, suicidios y resentimientos demasiado agarrados. Ya era hora para Adams, puesto que tras 9 nominaciones repartidas entre Oscars y Globos de Oro conseguía ganar un premio.
Transcurría la noche y “La gran estafa americana” se posicionaba como vencedora con 2 premios ganados de 2 entregados. “12 años de esclavitud” se situaba en el polo opuesto, más cuando Spike Jonze se hacía con el premio a Mejor Guión por su película “Her” y Jared Leto arrebataba a Michael Fassbender el galardón a Actor Secundario por su mutación física en “Dallas Buyers Club”. El de Jared Leto y el de Spike Jonze son dos de esos Oscar casi cantados a poco que las nominaciones al tío Oscar no sean caprichosas y no se olviden de ellos.

Sin hacer mucho ruido, “Frozen”, con la que Disney ha recordado sus tiempos más laureados y la película vital del dandy Jep Gambardella, “La gran belleza” de Paolo Sorrentino, conseguían los premios de Película Animada y Película de Habla No Inglesa.
Inmediatamente antes llegaba al reconocimiento a Robin Wright (sin el Penn de segundo apellido, puesto que acaba de prometerse al actor Ben Foster) como Mejor Actriz Dramática en Series por “House of Cards” e inmediatamente después vino el tributo a Michael Douglas como Mejor Actor en Telefilm por su papel de Liberace en “Behind the Candelabra” ganadora también del premio a Mejor Miniserie o Telefilm.

Solo faltaba definir los mejores trabajos televisivos en la categoría de comedia, donde la co-presentadora Amy Poehler (de nuevo buen trabajo junto a Tina Fey) hacía bueno eso de “a la tercera va la vencida” y lograba el premio a Mejor Actriz en Comedia por “Parks and recreation”. Además, “Modern Family” o “The Big Bang Theory” cedían el oro a Andy Samberg y su comedia estilo “Saturday Night Live”, “Brooklyn 99”.

Llegados al momento cumbre de la noche y tras escuchar chistes hacía Matt Damon (“Matt,esta noche tú eres basura”), Shia Labeouf (“Morirse es fácil, lo difícil es hacer comedia. Creo que fue Shia Labeouf quien dijo eso”) o Di Caprio (“como si fuésemos la vagina de una supermodelo demos una calurosa bienvenido a Leonardo Di Caprio”), el propio Leo daba el campanazo batiendo a Bruce Dern o a Joaquin Phoenix en la categoría de Mejor Actor en Comedia por “El lobo de Wall Street” y ganando puntos de cara al Oscar, donde lo tendrá algo más complicado. Era su 10 nominación al Globo y su 2ª estatuilla tras la recibida por “El Aviador”.

En aquella película de Scorsese, Cate Blanchett no ganó el Globo de Oro pero, a la postre, sí el Premio Oscar. Dudamos que este año, Blanchett pueda quedarse sin hacer doblete como en aquella ocasión. Por lo pronto, no le fue difícil conseguir el Globo de Oro por “Blue Jasmine”.

En caso de ser nominado al Oscar, Di Caprio tendrá que batirse en duelo contra Matthew McConaughey, otro de los actores que sale reforzado de cara a los Oscar gracias a su premio a Mejor Actor por “Dallas Buyers Club”, categoría en la que Chiwetel Ejiofor era favorito por “12 años de esclavitud”, película todavía sin premio a esas alturas de la noche. Y lo cierto es que tendría que sufrir un poco más puesto que Steve McQueen observaba como el mexicano Alfonso Cuarón ganaba el Globo de Oro a la Mejor Dirección por “Gravity” frente a su trabajo por la película de Solomon Northup. Un premio justo para Cuarón, un osado director capaz de renovar el séptimo arte tal y como lo conocemos.
Con “La gran estafa americana” atribuyéndose el Globo de Oro a Mejor Comedia y sumando un total de 3 premios que le acreditaban como la mayor ganadora de la noche, solo quedaba dilucidar si “12 años de esclavitud” certificaba su absoluta derrota al tiempo que “Gravity” se asignaba la medalla de nueva favorita. Por suerte para la película de McQueen, “12 años de esclavitud” era designada Mejor Película Dramática del año. Un premio gordo que, sin embargo, deja algo debilitado a este doloroso relato racista que tendrá que sobreponerse en las nominaciones al Oscar del próximo Jueves sino quiere ver peligrar su condición de rival a batir de este 2014.

Ver lista de ganadores en losextras.es
Read more
28 de diciembre de 2013
GLOBOS DE ORO 2013: LAS NOMINACIONES

Subía Olivia Wilde al estrado del Hotel Beverly Hilton de Los Angeles para citar a los nominados a la 71 edición de los Globos de Oro y dejaba a la vista la primera sorpresa de la mañana, un avanzado estado de embarazo que lucía con elegancia la actriz de la reciente “Rush”. Precisamente su película, “Rush” fue la otra gran sorpresa de este anuncio de nominaciones al acaparar dos importantes menciones en la categoría a Mejor Película Dramática y Mejor Actor Secundario para el hispano-universal Daniel Bruhl por encarnar a Niki Lauda en la película de Ron Howard, invitada inesperada de estas candidaturas donde siempre hay beneficiados y damnificados.


Entre los beneficiados, tres títulos que podrían considerarse como los grandes contendientes al Oscar de esta edición con permiso de “Gravity”, “12 años de esclavitud” de Steve Mcqueen nominada a 7 categorías entre las que están Mejor Película Dramática, Director, Actor, Actor Secundario, Actriz Secundaria, Guión y Banda Sonora, “La gran estafa americana” (American Hustle) con también 7 candidaturas, Mejor Película en Comedia o Musical, Director, Actor, Actriz, Actriz Secundaria, Actor Secundario y Guión y “Nebraska” de Alexander Payne, un director siempre apto para acumular candidaturas y que en esta ocasión recibe 5 en total, entre ellas, Mejor Película en Comedia o Musical, Director, Actor, Actriz Secundaria y Guión.

Por su parte, la película espacial de Alfonso Cuarón recibe todo lo que puede recibir en estos Globos de Oro donde no se tienen en cuenta las categoría más técnicas, Mejor Película, Director, Actriz y Banda Sonora.

En el grupo de las damnificadas, “El lobo de Wall Street” hubiera sido feliz con la mención a Scorsese en Director, a Mejor Guión o a algún secundario como Jonah Hill, pero debe conformarse con la presencia en Mejor Película en Comedia o Musical y con la nominación a Leonardo Di Caprio y cruzar los dedos para que los Oscar se fijen un poquito más en ella. Mientras, la ventajista “El Mayordomo” brilla por su ausencia en las candidaturas, al igual que la indie “Fruitvale Station”. “Saving Mr. Banks”, por su parte, se consuela con la única presencia de Emma Thompson en la categoría de Mejor Actriz de Comedia.

Al contrario que en ediciones anteriores donde la categoría de Comedia y/o Musical ejerce la condición de relleno, este año encuentra un quinteto de potentes películas e intérpretes en ella. Tanto “La gran estafa americana” como “Her” de Spike Jonze, como  A propósito de Llewyn Davis” de los Coen, y las citadas “Nebraska” y “El lobo de Wall Street” son carne de Oscar, mientras que Christian Bale, Bruce Dern, Joaquin Phoenix Oscar Isaac y Di Caprio son grandes amenazas para el quinteto dramático másculino formado por Tom Hanks (“Capitan Phillips”),  Chiwetel Ejiofor, Matthew McConaughey, Robert Redford e Idris Elba, al que el fallecimiento de Nelson Mandela le ha venido de perlas para ser nominado, por encarnar al líder sudafricano.

Entre las actrices, Julie Delpy (“Antes del anochecer”), Greta Gerwig (“Frances Ha”) y Julia-Louis Dreyfuss (“Sobran las palabras”) son rivales de menor entidad para Amy Adams (“La gran estafa americana”) y la inevitable Meryl Streep (“Agosto”). Solo las dos últimas puede arrebatar una futura nominación al Oscar a Mejor Actriz a algunas de las cinco candidatas dramáticas, Cate Blanchett (caballo ganador por “Blue Jasmine”), Judi Dench (“Philomena” de Stephen Frears, otra de las grandes sorpresas) Sandra Bullock, Emma Thompson y la también inevitable Kate Winslet (“Una vida en tres días”)


Si inevitables son Meryl Streep y su sucesora natural Kate Winslet, no lo es menos la que fuera “novia de Hollywood”, Julia Roberts, nominada como secundaria en la categoría de comedia o musical por “Agosto”. A su lado, la nueva “novia de Hollywood”, Jennifer Lawrence, la debutante en premios aunque muy veterana, June Squibb, por “Nebraska”, “Sally Hawkins, ingenua cani en “Blue Jasmine” y la rival a batir, Lupita Nyong´o por “12 años de esclavitud”. Entre los actores, Jared Leto por “Dallas Buyers Club” es el gran favorito. Contra él lucharán, Bradley Cooper (“La gran estafa americana”), Michael Fassbender como villano esclavista en “12 años de esclavitud”, el citado Daniel Brühl y el africano, y también villano, Barkhad Abdi por “Capitan Phillips”,  otra de las grandes favorecidas de esta edición.

Esta edición también nos deja otras circunstancias a considerar;

-La renovación en la categoría de Mejor Banda Sonora gracias a las menciones a Alex Heffes (“Mandela”), Alex Ebert, de “Edward Sharpe and the magnetic Zeros” (“Cuando todo está perdido”) y Steven Price (“Gravity”), jovenes músicos llamados, en esta ocasión, a competir contra dos totems como John Williams (“La ladrona de libros”) y Hans Zimmer (“12 años de esclavitud”).

- La gustosa elección en la categoría de Película Extranjera; “La vida de Àdele”, “La Caza”, “La gran belleza”, “Le passé” y “The Wind Rises”. A cual más apetecible.

- La categoría televisiva empieza y acaba en dos nombres; “Breaking Bad” y Bryan Cranston.

Los Globos de Oro se entregarán el próximo 12 de Enero de 2014 en una gala que se celebrará en el Beverly Hilton Hotel presentada por Tina Fey y Amy Poehler.
Read more
26 de noviembre de 2013
LA CARRERA AL OSCAR 2014


Se aproxima el mes de Diciembre, sinónimo de frio ambiental, abetos decorados con espumillones y copiosas comidas donde tu tio-abuelo se toma dos copas de orujo de más. También el mes donde asociaciones de críticos, publicaciones especializadas, gremios del sector o ese señor de gafas con pinta de fan de Eric Rohmer eligen las mejores películas del año. Un balance anual que da pie al inicio de la dura y trabajosa carrera hacía el máximo reconocimiento del mundo del cine, la estatuilla dorada desnuda con una espada de taparrabos que atiende al nombre de Oscar.

A pocos días del comienzo “oficioso” de esta carrera que tan en vilo tiene a los cinéfilos adictos al glamour y a mitómanos de las ceremonias de premios, “El Séptimo Cielo” selecciona una serie de títulos que con toda probabilidad pugnarán por un puesto entre las nominadas al premio Oscar. Algunas caerán y puede que otras ocupen su lugar, pero aquí van 14 películas que son carne de Oscar 2014.


12 AÑOS DE ESCLAVITUD: La nueva película del director británico Steve McQueen tras “Shame” es la gran candidata de esta edición, tomando el relevo de títulos como “Django Desencadenado” o “Lincoln” en cuanto a revisión de la esclavitud norteamericana del s.XIX se refiere (tema muy del gusto de la Academia). Un drama histórico que dará el reconocimiento definitivo a un realizador al alza como McQueen y que tiene prácticamente garantizada la nominación para su protagonista, Chiwetel Ejiofor, al que pudimos ver en “Hijos de los hombres” o “Love Actually”. Como ya ocurriese en años anteriores (“El lado bueno de las cosas”, “El discurso del Rey”, “Precious”), el premio del público recibido en el pasado Festival de cine de Toronto le otorga muchos puntos para lograr su nominación a Mejor Película. Por si todo esto fuera poco su reparto lo completan gente de la talla de Michael Fassbender, Brad Pitt, Benedit Cumberbatch, Paul Giamatti o Paul Dano además del gran descubrimiento de la cinta, la debutante Lupita Nyong´o.


GRAVITY: Cuando “Hijos de los hombres” fue ignorada por la Academia en 2006, hubo una campaña promovida por la gran cantidad de fans de la película dirigida por Alfonso Cuarón para denunciar la injusta omisión de la Academia hacía ella. En esta ocasión no será necesaria una campaña así, “Gravity”, el nuevo trabajo del director mexicano tiene muchas papeletas para cubrirse de gloria en los próximos Oscar. Como hallazgo técnico insólito tendrá su reflejo en la práctica totalidad de las categorías técnicas. Su excepcional acogida de crítica y taquilla le garantizan una suerte mayor en categorías de mayor enjundia como Mejor Película, Director o Actriz (Sandra Bullock). Incluso el eterno nominado, Emmanuel Lubezki puede por fin ser reconocido con el Oscar a la Mejor Fotografía. Solo de esta manera podrá Hollywood agradecer el gran favor que han hecho Alfonso y Jonas Cuarón a la industria, ofreciendo este gran avance para lo visual y lo tridimensional.


LA VIDA DE ADELE: “Amour” o “The Artist” son los ejemplos más recientes de la cuota europea que los Oscar siempre suele cubrir. Cada vez más pendiente del cine del viejo continente, la Academia tiene este año en la francesa “La vida de Adele” la gran oportunidad de volver a demostrar su buen gusto, corroborando así la decisión de Steven Spielberg de otorgar, como Presidente del Jurado del Festival de Cannes, la Palma de Oro a esta historia de amor repleta de pasión y naturalidad entre dos jóvenes lesbianas.  Con una interpretación abrumadora de Adele Exarchopoulos que sin duda debería recibir una nominación en la categoría de Mejor Actriz, (de igual modo que sería justo que Lea Seydoux también se viese recompensada con otra), “La vida de Adele” tiene en sus explicitas escenas de sexo y en su calificación moral norteamericana su gran hándicap de cara a los Premios Oscar. Solo si Hollywood supera su  puritanismo “La vida de Adele” encontrará su merecido reconocimiento internacional.


A PROPÓSITO DE LLEWYN DAVIS: Los Coen ya han saboreado las mieles del éxito en ediciones anteriores de los Oscar. Saben lo que significa que su película triunfe en los Oscar (“No es país para viejos”) y lo que es ganar en diferentes categorías como las de Dirección y Guión. Rara es la vez que sus películas no consiguen al menos una candidatura al Oscar. De ahí que no sea en absoluto extraño que su historia de cantantes folk desorientados que buscan su sitio, “A propósito de Llewyn Davis”, pueda ser una de los títulos preferidos por la Academia en esta edición. Ambientada en los años 60 y con la interpretación de Oscar Isaac como plato fuerte y la baza secundaria de John Goodman, el nuevo título de los Coen fue muy aplaudido en el Festival de Cine de Cannes donde se hizo con el Gran Premio del Jurado. Una opción muy a tener en cuenta.


AL ENCUENTRO DE MR. BANKS: Dentro de ese cajón de mejores guiones escritos sin producir por Hollywood, se encontraba el de “Saving Mr. Banks” a la espera de algún estudio que fijase su atención en él.  Y que mejor compañía que Disney para rescatar del olvido a una película que protagoniza el propio Walt Disney en su cruzada por obtener los derechos de la novela en la que se basó “Mary Poppins”. Tom Hanks como el tio Walt y Emma Thompson como la infranqueable escritora P.L.Traves (ambos potenciales nominados) mantienen su particular duelo por la famosa adaptación en este “biopic episódico” que toma el testigo de “Mi semana con Marilyn” o “Hitchcock” como título que echa la vista atrás hacía el Hollywood más clásico. Dirige John Lee Hancock, el responsable de “The Blind Side” de la que aún nos preguntamos cómo pudo colarse en los Oscar de 2009.


CAPITAN PHILLIPS: Si Tom Hanks no encontrase su nominación por encarnar a Walt Disney bien lo podría hacer por su papel de capitán de barco secuestrado en aguas africanas en la vibrante película de Paul Greengrass cuyo último plano le ofrece grandes posibilidades de candidatura. A la interpretación de Hanks habría que unirle el gran trabajo de Greengrass que ya fue candidato por “Vuelo 93” como Mejor Director en la única nominación de aquella película. La propuesta realista e intensa que propone “Capitan Phillips” además del hecho de estar basada en un caso real aporta posibilidades a este título que también podría llevar al actor semiprofesional Barkhad Abdi a la alfombra roja de Los Ángeles. No conviene descartarla a pesar de su estreno alejado en el tiempo a la época de premios.


PHILOMENA: Una de las películas más alabadas del año es la británica “Philomena” del siempre interesante Stephen Frears, la cual ya ha recibido el premio a Mejor Guión en Festival de Cine de Venecia y figuró como finalista al premio del público en el Festival de Toronto. Con Judi Dench a la cabeza del reparto como madre que busca a su hijo dado en adopción acompañada por un periodista (el cómico, Steve Coogan, co-autor del guión), “Philomena” tiene detrás a los Weinstein que ya llevaron a la gloria a otro título británico como “El discurso del rey” hace un par de temporadas. Podría colarse en categorías como Mejor Película, Actriz o Guión Adaptado. Incluso Frears, un director muy del gusto de Hollywood, doblemente nominado por “The Queen” y “Los Timadores” podría encontrar una candidatura a Mejor Dirección.


NEBRASKA: Por tradición, las películas de Payne siempre han tenido eco en los Oscar, ganando en su faceta de escritor sendos Oscar por “Entre Copas” y “Los descendientes”. Ahora Payne competirá por primera vez con un título con guión ajeno, el de Bob Nelson para una película que narra el viaje por carretera entre un padre alcohólico (Bruce Dern) y su hijo (Will Forte) cuyo fin es el cobrar un boleto cuyo premio es de 1 millón de dólares. Rodada en blanco y negro y con Bruce Dern como principal baza de la película tras haber logrado el premio a Mejor Actor en Cannes, “Nebraska” es una opción muy válida para la Academia, que adora el carácter independiente y de autor de Payne al que ya retribuyó con 5 nominaciones al Oscar para “Los Descendientes”, su mayor logro hasta la fecha.



CUANDO TODO ESTÁ PERDIDO: Busquen su reparto en IMDB que solo encontrarán un nombre en el casting de esta película; Robert Redford. “Cuando todo está perdido” (“All is Lost”) brinda un tour de force interpretativo al actor de 77 años que sólo frente a la extensión del Océano Pacífico acapara la práctica totalidad de los planos de la película sin mediar palabra alguna. “All is Lost” escrita y dirigida por J.C.Chandor, nominado como guionista por su film debut “Margin Call”, recoge así el testigo de títulos como “Naufrago” o “La vida de Pi” y puede hacer que el mítico actor reciba su segunda nominación al Oscar como Actor tras la conseguida en 1974 por “El Golpe”. Las asociaciones de críticos marcarán el lugar a ocupar por la película de Candor que de momento ha sido aplaudida a su paso por Cannes


EL MAYORDOMO: “El mayordomo” es la propuesta más descaradamente ventajista y maniquea de la temporada de Oscar. Dirigida por Lee Daniels que ya obtuviese un premio excesivo con las 6 nominaciones y 2 Oscar recibidos en 2009 por la infame “Precious”, su nuevo trabajo repasa los diferentes inquilinos de la silla de la Casa Blanca a través de sus sirvientes de color. Con cierto tufillo patriótico, la presencia de Oprah Winfrey como reclamo “capta-votos” y un reparto de caras conocidas con pequeños papeles (John Cusack, Alan Rickman, Robin Williams, Jane Fonda), “El mayordomo” pretende ocupar el lugar reservado anualmente por la Academia para películas de componente racial que en ediciones anteriores ocuparon películas como “Criadas y señoras” o “Bestias del sur salvaje”. Confiamos en que “12 años de esclavitud” la desplace de este cupo.


FRUITVALE STATION: “Fruitvale Station” tiene tres factores importantes tras ella que son carne de Oscar. Por un lado, fue la triunfadora del Festival de Sundance y ya sabemos que la Academia suele tener ese hecho muy en cuenta (“Precious”, “Bestias del Sur Salvaje”). Los persuasivos Weinstein compraron sus derechos y ya sabemos como se las gastan en la campaña hacía el Oscar. Por último, está basada en un hecho real con cierta denuncia social y mezcla interpretaciones revelación (como la de Michael B.Jordan) con las de actores previamente nominados (Octavia Spencer) que dan empaque a un título de marcado carácter independiente. La crítica se ha dividido con ella por lo que el reto de los Weinstein (que ya han convertido a “Fruitvale Station” en la primera película en DVD que reciben los Académicos en sus hogares) para conseguir nominaciones es mayor que nunca.


EL LOBO DE WALL STREET: El bueno de Marty Scorsese lleva dándole vueltas a su “Lobo de Wall Street” desde hace meses. Con dudas respecto a su montaje final que han provocado arduas negociaciones con Paramount (la película durará 3 horas, algo a lo que la compañía se oponía) y al borde de haber postpuesto su estreno hasta 2014, perdiendo así toda opción en la temporada de premios, esta historia real de Jordan Belfort (encarnado por un desatado Leonardo DiCaprio), un tiburón de Wall Street que arrasó con el mercado de valores en los 90 y fue condenado a 22 meses de cárcel por sus delitos fiscales supone la quinta colaboración entre director y actor, y con la que Di Caprio intentará desquitarse de su omisión como actor secundario en la pasada edición de los premios por “Django Desencadenado”. Junto a él completan el elenco Matthew McConaughey, Jonah Hill o Jean Dujardin. Sería un error descartar a un título de Scorsese de la carrera hacía el Oscar, por lo que lo incluimos en esta lista.


AMERICAN HUSTLE: Apenas conocía David O.Russell las 8 nominaciones al Oscar para “El lado bueno de las cosas” cuando ya estaba poniendo en marcha otro título con proyección de Oscar, “American Hustle”, para la que ha reunido a Christian Bale, Amy Adams, Bradley Cooper, Jeremy Runner y Jennifer Lawrence cuyos pintorescos estilismos y peinados para este thriller político ambientado en los años 70 fueron lo primero que llamó la atención en la red. No es descartable que la Academia continúe reconociendo la labor de un director al alza como es O.Russell o de su niña bonita del momento, Jennifer Lawrence y que apueste por “American Hustle” en la categoría de Mejor Película, aunque su parecido argumental y ambiental con la última ganadora, “Argo” pueda restarle alguna opción.


AGOSTO (OSANGE COUNTY): Junto a su apuesta más indie, los Weinstein cuentan con otra opción de mayor prestigio, el drama familiar “August: Osange County” basado en una premiada obra teatral de Tracy Letts y que protagonizan nada más y nada menos que Meryl Streep, Julia Roberts, Chris Cooper (trio con muchas probabilidades de nominación), Benedict Cumberbatch, Juliette Lewis o Ewan McGregor. Por si fuera poco, George Clooney y Grant Heslov ejercen de productores y ya conocen lo que significa subir a recoger el Oscar a Mejor Película gracias a “Argo”. Habrá que estar muy pendientes de las candidaturas del gremio de Actores para saber si “Agosto” encuentra el beneplácito de la industria como película eminentemente interpretativa que es y si de esta manera es capaz de optar a un premio mayor.
Read more
Suscribirse a: Entradas (Atom)